3DCG・動画制作

3DCG・動画制作で解決できる課題

• 華やかで心掴む見せ方がしたい
• 映像やCGをwebサイトやsns用に作りたいが依頼方法がわからない
• サイトや自社媒体に使える魅力的な素材がない
• 予算や納期の制約から、クオリティが妥協されがち
• クリエイターの技術力や表現力が不足している
• コンセプトやストーリーが明確でなく、訴求力に欠ける
• ターゲットオーディエンスのニーズに合っていない
• 他社コンテンツと差別化できるオリジナリティがない

3DCG・動画制作で押さえるべき点

没入感の高い世界観を構築し、ユーザーを魅了するストーリー体験を提供

3DCGや動画を活用する目的は、ユーザーを製品やサービスの世界観に引き込むことにあります。まるで実際にその場にいるかのような臨場感を演出するには、ビジュアル表現のクオリティの高さが欠かせません。写実的な表現に拘るだけでなく、ブランド独自の世界観を創出することが大切です。ストーリーの起承転結を意識した演出で、単なる商品アピールに留まらない、感情に響く体験を届けます。

加えて、ユーザーが受動的に見ているだけでなく、自ら物語に参加しているかのような感覚を与える工夫も重要です。例えば、視聴者の選択によって物語が分岐するインタラクティブ動画なども、能動的な関わりを促す上で効果的です。さらに、映像や音の表現を通じて五感に訴えかけることで、強烈な印象を残すことができると考えています。

ブランドメッセージを織り込みながら、エンターテインメント性の高い作品づくりを追求

動画広告だからと言って、一方的な商品訴求に終始してしまっては、ユーザーに見向きもされません。肝心なのは、ブランドにふさわしい世界観を表現しつつ、ユーザーを楽しませ、驚かせ、感動させることです。露骨な販売メッセージでは得られない、ブランドへの好感度や信頼の獲得を狙います。ユーザー自身が作品を通して、ブランドの世界観を疑似体験できるような仕掛けがあると、なお良いと考えています。心に残る名作は、口コミで自然に拡散されていきます。「この動画、面白いから見てみて！」と友人に勧めたくなるような、話題性の高いコンテンツを作ることが理想です。ユーザー参加型の企画なども、能動的な関わりを引き出す上で効果的です。このように、没頭感の高い作品づくりを通じて、ただの顧客ではなく、ブランドを応援してくれるファンを増やしていくことが狙いです。

3DCG・動画制作の進め方

1.制作の目的と要件定義

映像CG制作の第一段階として、明確な目的意識を持つことが重要です。制作の目的（ブランドイメージの向上、製品の訴求、サービスの利用促進など）を特定し、以下の要素を定義します

• ターゲット
• 訴求ポイント
• 表現コンセプト
• 予算
• 納期
• 成果指標

これらの要素を整理し、プロジェクト全体のフレームワークを確立します。

2.企画・脚本の作成

制作要件に基づいて、映像CGのストーリーを企画します。

• シナリオライターと協働して脚本を作成
• ターゲット像を具体的にイメージしたストーリー展開を練る
• 起承転結のメリハリや視聴者の心を揺さぶる演出を考慮
• ブランドメッセージを織り込んだキービジュアルやキャッチコピーを策定

3. 絵コンテ・storyboardの制作

脚本をもとに、映像の流れを可視化する絵コンテやstoryboardを制作します。

• シーンごとの画面イメージ、カメラワーク、登場キャラクター、セリフなどを視覚化
• 制作チーム内での認識齟齬を防ぎ、クリエイティブの方向性を統一
• クライアントとのコミュニケーションツールとしても活用

4. 3Dモデリング・モーションデザイン

storyboardに基づいて、3DCGの具体的な制作に入ります。

• キャラクター、背景、小道具などの必要なオブジェクトをモデリング
• リアリティとブランドらしさのバランスを考慮
• 物理法則に基づいたリアルなシミュレーションを実施

5. 編集・合成

撮影素材と3DCGを統合し、映像作品としての完成度を高めます。

• カット割りのリズム感を調整
• 実写とCGの自然な融和を図る
• カラーグレーディングやエフェクトを調整
• 音楽や効果音などのサウンドデザインを行い、映像と音のバランスを整える
• ブランドイメージに合致するテイストで、感情に訴求する編集を心がける

6. 検証と改善

完成した映像CGについて、以下の点を検証し改善を図ります。

• 設定した目的や訴求ポイントに照らし合わせて効果を検証
• サンプル調査などでターゲットユーザーの反応を収集
• 改善ポイントを洗い出し、必要に応じて軌道修正
• 完成後も実際の反響データを分析し、効果検証とナレッジの蓄積を継続

この一連の流れを通じて、目的に沿った効果的な映像CGを制作し、継続的な改善を図ることが可能となります。

3DCG・動画制作のよくある質問

3DCGならではのメリットはありますか？

実写では不可能な映像表現を可能にするのが、3DCGの大きな強みです。
例えば、製品の内部構造を可視化したり、実在しない架空の世界を作り上げたりと、自由自在なビジュアライゼーションが可能です。より深いレベルで、商品やサービスの魅力を伝えるクリエイティブを追求できます。
また、実写と比べて、撮影コストを大幅に削減できるのもメリットです。CGデータを再利用することで、様々なバリエーションの映像を効率的に制作できるのも魅力と言えます。
ただし、リアリティの高い表現には、高度な技術力が求められます。目的や予算に合わせ、3DCG活用の是非を見極めることが肝心です。

動画広告の企画で大切なことは何ですか？

動画広告の企画で何より大切なのは、ターゲット顧客への訴求力を追求することです。商品やサービスのベネフィットを的確に伝えるだけでなく、見る人の心を動かすストーリー性が求められます。感情に響く映像体験を通じ、ブランドへの共感や好感度を高めることが理想です。
企画立案の際は、ターゲットの興味関心を深く理解した上で、独自の切り口を見出すことが重要です。他社の成功事例などを参考にしつつ、自社らしさを失わないオリジナリティを発揮します。また、動画尺や予算など、制作の前提条件をしっかり見極めることも必須です。フレームワークを逸脱しない発想力が問われます。

動画の見栄えを良くするコツはありますか？

印象的な動画に仕上げるためには、映像の質感やリズム感を大切にすることが重要です。解像度の高い美しい映像を用いることは大前提ですが、色彩の使い方も大切です。ブランドイメージに合った配色を心がけ、全体の統一感を出すことが肝心です。
また、音楽や効果音の使い方で、印象は大きく変わります。映像と音のマッチングにこだわることで、より洗練された世界観を作り上げられるはずです。編集のテンポ感も、視聴者の関心を引き付ける重要な要素です。単調になり過ぎず、メリハリのある構成を心がけています。ただし、派手さを追求するあまり、肝心のメッセージが伝わらないのは本末転倒です。あくまで、ブランドの世界観や商品の魅力を引き立てることが、クリエイティブのゴールであることを忘れないよう、常に意識しています。

動画のクオリティを保つ上で、クライアントに理解してほしいことは何ですか？

動画制作の成功は、クライアントとの緊密な連携にかかっています。高品質を追求するには、十分な制作時間の確保、クリエイティブな自由度、明確な目的設定が不可欠です。適切なフィードバックと修正の限度を理解し、互いの役割を尊重しながら信頼関係を築くことが、最高の成果を生み出す鍵となります。